2025年全国两会期间，《国家人文历史》记者专访知名导演、中国国家话剧院院长田沁鑫委员，探讨“文化惠民”“文艺出海”的时代命题。

剧场艺术的创造性转化，助力文艺出海

回望历史，无论宋元“勾栏”，还是古希腊卫城剧场，文化生活与公共生活始终交织。当然，观众与剧场也是双向奔赴。对剧场来说，与其坐等观众光临，不如来一场“说走就走”的演出。

中国国家话剧院始终肩负着传承与创新中华优秀传统文化的双重使命。自20世纪50年代引入斯坦尼斯拉夫斯基体系建构中国话剧表演范式，到2021年《典籍里的中国》首创"戏剧+影视"多舞台模式，再到2022年《铁流东进》创下单场70万元线上票房的纪录，技术革新始终伴随着艺术升级，并在2024年迎来爆发式增长：音乐话剧《受到召唤·敦煌》运用AI生成算法重构敦煌莫高窟壁画动态场景，通过13台电影级摄像机实现裸眼3D效果，将1600年前的丝路盛景搬上现代舞台。

多元舞台的实现离不开田沁鑫委员对拓展“第二现场”的坚持。所谓“第二现场”，即用“科技＋艺术”结合、“演出＋演播”并举的方式，通过多机位运镜，以5G+8K技术多地同步直播一场话剧演出，打破剧场的物理空间限制。以话剧《苏堤春晓》为例，首演当天，话剧实现了上海、成都、南京、深圳、杭州、乌镇6座城市联动，这场艺术与科技的结合不仅消解了"一票难求"的观剧困境，更以20元公益票价（其中3城免费）重构戏剧消费生态。“未来，中国国家话剧院还将尝试30个城市联动。”田沁鑫委员对开掘话剧“第二现场”充满期待和信心。

突破了技术瓶颈，舞台艺术走出的不单是剧场，还有国门。田沁鑫委员表示，未来，中国国家话剧院计划将线上演播品牌“CNT现场”推向世界，目前已同12家网络平台进行合作和探索。在她看来，“文艺出海”，是线下线上一同“上船”，是必行之路。

故事内核的创新性表达，增强文化自信

2025年初，电影《哪吒2》堪称国漫热潮的现象级作品。田沁鑫委员从戏剧的角度用宠爱的语气讲道：“小哪吒，这样一位中国家喻户晓的小英雄人物，带有极强的人物特征，也赋予了创作者非常灵动的维度空间，共同呈现了今天我们看到的非常富有个性的表达，充满着文化自信。”

她认为，中国是一个诗歌大国，是一个兼具浪漫主义气质的国家，中国人的感性思维是我们的财富，田沁鑫以内容创作者的角度说到：“中华文明源远流长，有取之不尽用之不竭的历史故事源泉，难能可贵的是民族思想的光辉，是文艺创作弘扬中华优秀传统文化、进行创造性转化创新性发展的坚实基础。在中国走向现代化强国的进程中，中国艺术家们可以昂扬自信，为中华文明传播力影响力，创作出更多高质量的优秀文艺精品，让全世界看到文明智慧的中国故事。”

记者：詹茜卉
编辑：周斌